domingo, 24 de abril de 2011

Quem Surgiu Primeiro: O Ovo Ou o Coelho?

Reza a lenda que na Páscoa temos os coelhinhos que trazem os ovos de chocolate e escondem em algum canto da casa. Tudo muito bonito, mas o que tem a ver ovos com coelho? E por que os ovos geralmente são de chocolate? Bem, aí vão algumas explicações plausíveis.


Origem dos OVOS: O ovo simboliza o nascimento, a vida que retorna. O costume de presentear as pessoas na época da Páscoa com ovos ornamentados e coloridos começou na antigüidade. Eram verdadeiras obras de arte!
Os egípcios e persas costumavam tingir ovos com as cores primaveris e os davam a seus amigos. Os persas acreditavam que a Terra saíra de um ovo gigante.
Os cristãos primitivos da Mesopotâmia foram os primeiros a usar ovos coloridos na Páscoa. Em alguns países europeus, os ovos são coloridos para representar a alegria da ressurreição. Na Grã-Bretanha, costumava-se escrever mensagens e datas nos ovos dados aos amigos. Na Alemanha, os ovos eram dados às crianças junto de outros presentes na Páscoa. Na Armênia decoravam ovos ocos com retratos de Cristo, da Virgem Maria e de outras imagens religiosas.


Origem do CHOCOLATE: Chega o século XX, e os bombons e os ovos de Páscoa são criados, como mais uma forma de estabelecer de vez o consumo do chocolate no mundo inteiro. É tradicionalmente um presente recheado de significados.


Origem do COELHO: A tradição do coelho da Páscoa foi trazida à América por imigrantes alemães em meados de 1700. O coelhinho visitava as crianças, escondendo os ovos coloridos que elas teriam de encontrar na manhã de Páscoa.

Uma outra lenda conta que uma mulher pobre coloriu alguns ovos e os escondeu em um ninho para dá-los a seus filhos como presente de Páscoa. Quando as crianças descobriram o ninho, um grande coelho passou correndo. Espalhou-se então a história de que o coelho é que trouxe os ovos. A mais pura verdade, alguém duvida?

No antigo Egito, o coelho simbolizava o nascimento e a nova vida. Alguns povos da Antiguidade o consideravam o símbolo da Lua. É possível que ele se tenha tornado símbolo pascal devido ao fato de a Lua determinar a data da Páscoa.

Mas o certo mesmo é que a origem da imagem do coelho na Páscoa está na fertililidade que os coelhos possuem. Geram grandes ninhadas.



O que que há, "coelhinho"?


sexta-feira, 1 de abril de 2011

Hoje é o Dia da Mentira!




                                     
                                          E por falar nisso...


Pinóquio é um personagem de desenho criado por Carlo Collodi e editado como As Aventuras de Pinóquio num periódico entre 1882 a 1883, com os títulos de "Storia di um Burattino" e "Le Aventure di Pinocchio", ilustradas por Enrico Mazzanti. Em pouco tempo se converteu num clássico da literatura infantil e desde então tem sido utilizado em vários filmes e séries, entre eles um dos mais famosos e admiráveis que é o desenho animado produzido pela Disney em 1940.


"Pinóquio", versão da Disney de 1940

Em 1972 surge um desenho animado japonês de Pinóquio chamado originalmente de "Kashi no Ki Mokku" e em inglês ficou conhecido como "Saban´s Adventures of Pinocchio". A série animada foi produzida pela Tatsunoko Productions e apresentado pela primeira vez em 1972 no Japão e depois também em diversos países. O título deste espetáculo também é conhecido em alguns países como "Mokku Woody the Oak Tree". Nos Estados Unidos foi apresentado todos os domingos pela HBO em 1992. No Brasil esta série foi exibida por diversas emissoras como a Rede Tupi, Rede Record, no SBT, dentro do Programa do Bozo e Show Maravilha, na Rede Globo dentro da TV Colosso e Sessão Aventura.

Esta versão japonesa de Pinóquio contra a história de um boneco de madeira extremamente crédulo, ingênuo, que é trazido a vida por uma fada azul mística. O Pinóquio desta série era mostrado com um personagem cheio de falhas de caráter que tinha que aprender a superar esses defeitos para ser merecedor de se tornar um humano. Algumas dessas falhas incluíam egoísmo, rudeza, insensibilidade, indolência, obstinação, sentir pena de si, estupidez, entre tantas outras.

Ao longo de toda a série Pinóquio, em parte devido a sua própria delinqüência e desobediência repetitiva, passa a sofrer todo tipo de provações e sofrimentos e é atormentado continuamente, perseguido, tiranizado, humilhado, enganado, ridicularizado e sujeito a todos os desagravos e tratamento do seres sub-humanos e assim vai aprendendo a se tornar mais gentil e bondoso.

Todas as cenas dos episódios acontece numa região alpina muito bonita durante o século XIX, com temas místicos que incluem criaturas como vampiros, fadas, bruxas e sereias, animais falando, sem mencionar um boneco vivo. O tema de abertura "Kashi no ki Mokku" (Um carvalho chamado Mokku) é cantando por Kumiko Onoki e o tema de encerramento "Boku wa kanashi ki-no ningyo" (Eu sou um boneco muito triste) por Moon Drops.

"Kashi no Ki Mokku"




domingo, 27 de março de 2011

Hoje é Dia do Circo! O Circo chegou..........e pode chegar do céu!


Aproveitando que hoje é o dia do Circo lanço esta matéria sobre um dos filmes que pode ser considerado um cult do trash.Procurando pela net o trailer do filme Palhaços Assassinos para postar aqui no blog, reparei algo. Buscando pela memória o nome do filme que tanto vi quando passava na Band, acabei encontrando um filme quase homônimo. Trata-se de Clownhouse, traduzido como Palhaço Assassino. Confesso que desconheço esse filme e ao que me parece ainda não foi exibido aqui no Brasil. A história e os comentários sobre o filme me motivaram a vê-lo. Homicidas fogem de uma prisão e se refugiam em um circo. Matam os palhaços e vestem suas roupas. Eles vão ao encontro das crianças que os fizeram serem presos e estas crianças ficam praticamente isoladas dentro de uma casa enquanto estes palhaços tentam atormenta-las e mata-las.
O mais famoso pra mim é o trash Palhaços Assassinos (Killer Klowns from Outer Space) que passou na Rede Bandeirantes no programa Cine Trash. O filme foi traduzido e dublado na tela título simplesmente com Palhaços Assassinos mesmo, sem o Espaço Sideral, embora encontra-se este filme para download e vídeos online com o nome "completo" (Palhaços Assassinos do Espaço Sideral).
Essa produção de 1988 foi dos irmãos Chiodo, que graças ao trabalho realizado foram convidados para trabalhar na Disney.
Esse filme apesar de ser considerado como classe B, nota-se a ótima produção dos cenários coloridos e da maquiagem e efeito dos palhaços. Eles são horripilantes. O fato de não falarem torna-os mais sinistros ainda. As originais armas qua faziam as pessoas serem envolvidas em algodão-doce e as pistolas de pipoca são umas das criativas formas de se matar alguém. Mas a forma de matar os palhaços também é bastante criativo. Não vou contar para não estragar quem ainda não viu ou não se lembra desse detalhe.
O filme basicamente conta a história de um cometa que cai numa cidade chamada Crescent Grove. Este cometa na realidade é um circo espacial que traz os alienígenas que têm a aparência de palhaços. O casal Mike (Grant Cramer) e Debbie (Suzanne Snyder) que namoravam perto do local, observam o tal meteoro e vão vasculhar, onde se deparam com o circo. Ao descobrirem que os palhaços são criaturas cruéis, fogem para alertar a cidade da ameaça que chegou ao local. Afinal, O CIRCO CHEGOOOUU!!

DOWNLOAD
Para quem quiser matar........a saudade desse clássico, disponibilizo os links REALMENTE válidos. O filme está na sua versão dublada clássica, aliás, muito bem dublada. A versão dublada conta com a participação de vozes conhecidas do público, principalmente quem curte animes. Angélica Santos (Ulong-Dragon Ball; Cebolinha- Turma da Mônica) na voz de Debbie; Ézio Ramos (Afrodite- Cavaleiros do Zodíaco versão Gota Mágica) na voz de Mike Tobacco; Renato Master (Mitumasa Kido- Cavaleiros do Zodíaco) na voz do delegado Curtis Mooney (John Vernon); Tatá Guarnieri (Chaves- nova voz na série e desenho animado; Kenshin Himura- Samurai X) na voz de Dave (John Allen Nelson); José Soares (Mestre Kame- Dragon Ball versão Gota Mágica) na voz do caipira Farmer Gene Green (Royal Dano)
Tamanho: 821 mb

Parte 1:
http://www.megaupload.com/?d=FISQNKTE

Parte 2:
http://www.megaupload.com/?d=RIX0OBU3


Que tal um abraço no palhacinho?



Um mais bonitinho que o outro.


POR FALAR EM CIRCO:

Comemora-se o Dia do Circo em 27 de março, numa homenagem ao palhaço brasileiro Piolin, que nasceu nessa data, no ano de 1897, na cidade de Ribeirão Preto, São Paulo.
Considerado por todos que o assistiram como um grande palhaço, se destacava pela enorme criatividade cômica e pela habilidade como ginasta e equilibrista. Seus contemporâneos diziam que ele era o pai de todos os que, de cara pintada e colarinho alto, sabiam fazer o povo rir.
É praticamente impossível determinar uma data específica de quando ou como as práticas circenses começaram. Mas pode-se apostar que elas se iniciaram na China, onde foram encontradas pinturas de 5 000 anos, com figuras de acrobatas, contorcionistas e equilibristas. Esses movimentos faziam parte dos exercícios de treinamento dos guerreiros e, aos poucos, a esses movimentos foram acrescentadas a graça e a harmonia.
Conta-se ainda que no ano 108 a.C aconteceu uma enorme celebração para dar as boas-vindas a estrangeiros recém-chegados em terras chinesas. Na festa, houve demonstrações geniais de acrobacias. A partir de então, o imperador ordenou que sempre se realizassem eventos dessa ordem. Uma vez ao ano, pelo menos.
Também no Egito, há registros de pinturas de malabaristas. Na Índia, o contorcionismo e o salto são parte integrante dos espetáculos sagrados. Na Grécia, a contorção era uma modalidade olímpica, enquanto os sátiros já faziam o povo rir, numa espécie de precursão aos palhaços.




sábado, 5 de março de 2011

Personagens semelhantes

Neste post, não pretendo discutir sobre o fato de quem copiou quem ou e se foi pura coincidência. Claro que em alguns casos tal personagem acabou servindo de base para o outro. Entre uns confessos e uns que se fazem de desentendido, não importa o motivo da "cópia". Até porque muitos desses casos são como uma homenagem.
Não sou a favor do plágio. Algo copiado não tem o mesmo valor do original, mas em alguns casos percebe-se que há inspiração em determinado personagem para se fazer outro, não propriamente que o cara não teve capacidade de inventar um personagem e resolveu descaradamente copiar um porque não tinha imaginação. Vejamos o caso de Digimon. Óbvio que a produtora resolveu copiar a fórmula de Pokémon para criar o anime. Tá na cara! Embora Digimon tenha atingido um sucesso além das expectativas por se tratar de uma cópia, sua essência não tem nada de original: humanos que cuidam de criaturas que se desenvolvem e por aí vai. Bom, compreendido isso (ou não) abaixo alguns casos de personagens que se assemelham fisicamente com outro. Entre coincidências e homenagens admitidas.

1. Darth Vader x Satan Goss
Quem assistiu Jaspion reparou que, principalmente nos primeiros episódios, a atmosfera e os personagens tinham muito a ver com o mundo Star Wars. Viajante das galáxias, pousava nos planetas e convivia com os mais diferentes seres. No primeiro episódio por exemplo, aparecia um monstro fisicamente parecido com o Jabba the Hutt, aquele alienígena de grandes olhos do Star Wars. Mas a grande semelhança mesmo estão nos seus principais vilões, Satan Goss do Jaspion e Darth Vader do Guerra nas Estrelas. São tão parecidos fisicamente como na maldade pura.


Satan Goss deve estar enganado. Seu filho deve ser Darth Vader e não o MacGaren

2. Hakaider x Darth Vader
Segundo a edição da revista 100 Respostas Star Wars da Editora Abril, George Lucas teve em Hakaider, inicialmente um vilão de Kikaider, sua principal inspiração para compor o visual de Darth Vader.
 
Hakaider inspirou George Lucas. Queria alguém tão mau quanto.

3. Alien x Freeza 3°forma
Akira Toriyama inventa tantas aparências alternativas pra um só vilão que numa dessas o aspecto físico fica parecido com outro personagem do mal. Na terceira forma de Freeza é inegável que o changeling fica parecido com o cinematográfico Alien.
Freeza nesta forma fica bem parecido com o Alien. Só que bombado.

4. Buba x Predador
Sem nada confirmado, há rumores que o inesquecível Buba, o pirata espacial em Changeman, serviu de base para a composição do Predador. O que acham?

Será que se o Buba tivesse tirado a máscara teria aquele bocão feio do Predador? Não!

5. Gambit x Jin-E
Nobuhiro Watsuki, mangaká de Samurai X, confessou em seus relatos no próprio mangá do andarilho que se inspirou em Gambit dos X-Men para fazer o  primeiro vilão de verdade do Kenshin, Jin-E.
- Sobre a base para o desenho, eu me baseei em um integrante famoso de uma equipe de mutantes dos "comics" americanos (acho que todo mundo já sabe quem é). Eu fiquei fã desde que eu vi há três anos um desenho feito pelo Jim Lee e agora estou até colecionando bonecos da equipe.

Na boa Watsuki, nem precisava confessar.

6. Robocop x Jiban
Jiban foi uma produção que aproveitou o sucesso do policial de aço do Ocidente, Robocop. Jiban seria uma continuação do tema de seu anterior na linhagem metal-hero, Jiraya, como um ninja policial. Porém a fama de Robocop fez com que o tema ninja fosse deixado de lado e preferiram modificar para um policial robô. Obteve êxito, já que Jiban fez muito sucesso não só no Japão como no Brasil também.


Tanto o Ocidente quanto o Oriente estão bem protegidos com esses dois.

7. Kikaider x Metalder
Se o vilão de Kikaider serviu de base para a criação de um personagem, imagina o herói. Shotaro Ishinomori, o senhor dos mangás, também criou diversos tokusatsus e entre eles está o Kikaider. Não é de se estranhar que uma legião de artistas fãs dos seus trabalhos pegariam de inspiração personagens do mestre para se basearem. Eis que assim surge Metalder.


Metalder e Kikaider são realmente muito parecidos.
Mas nesse caso foram entre japoneses mesmo.


8. Mickey x Astro Boy
Assistindo desde sua infância os desenhos animados da Walt Disney, Osamu Tezuka, se influenciou nessas animações quando passou a criar seus próprios personagens. O Deus dos Mangás é confesso admirador das produções Disney e já chegou a declarar que assistiu à Bambi por mais de 80 vezes.


Osamu Tezuka criou Astro Boy com aspectos físicos inspirados no Mickey Mouse.

9. Miya x Teletubbies
Bem, uma coisa me leva a pensar que a mulher que inventou os Teletubbies era fã de Jaspion. Defendo a tese de que a Miya é a percussora dos Teletubbies. Reparem nas orelhas pontiagudas, na antena na cabeça e na maneira de se comunicar deles. Miya até ia pro pau na série, não sei se os Teletubbies encarariam uma luta como ela.


Miya e os Teletubbies. A espécie deveria evoluir, não?!

10. Kimba x Simba
Não tem como negar: O Rei Leão é cópia descarada do Leão Branco. Talvez essa seja a discussão sobre direitos autorais mais famosa do mundo da animação. Desde quando repararam que o filme tinha toda uma relação com a animação do Osamu Tezuka, não se fala de outra coisa senão a autenticidade da produção Disney. Até hoje a Disney Company jura de pés juntos que tudo não passou de coincidências. Acredite quem for tolo. Personagens desde o macaco xamã até as hienas, tudo é semelhantíssimo, inclusive no nome dos personagens principais. Se quisesse, a mulher de Tezuka poderia ter ganho um bolão no processo sobre os direitos autorais de Kimba, mas ela preferiu não continuar com o processo, uma vez que ela entende que o Rei Leão foi uma homenagem à obra original e que seu falecido marido ficaria muito feliz com a homenagem prestada.


Simba, cópia de Kimba no visual, na história e no sucesso.